Cabin Fever 2025

Desde su fundación en 2010, Hello Wood se ha convertido en una plataforma global que fusiona la formación práctica con la arquitectura socialmente comprometida.

La edición de 2025, impulsada por VELUX, exploró cómo la luz y el espacio dan forma a la experiencia humana, situando la presencia, la intimidad y la conexión en el centro de la arquitectura. Este diálogo con VELUX refleja una convicción compartida: que el futuro de la construcción reside en la responsabilidad, en crear espacios con cuidado, con conciencia y con luz, ofreciendo alternativas significativas en un mundo sobreestimulado.

Concepto, Ubicación y Participantes de 2025

Del 23 al 31 de julio de 2025, el festival tuvo lugar en Česká Kamenice, República Checa, en los terrenos de una antigua fábrica textil y campo de trabajo forzado durante la guerra, un lugar que encarna tanto el peso de la memoria como el potencial de transformación. Bajo el lema «Tiempo de Calidad: Conexión con los Demás», se invitó a los participantes a explorar cómo el diseño puede fortalecer nuestras relaciones entre nosotros y con los lugares que habitamos.

Estudiantes y diseñadores emergentes de todo el mundo colaboraron con estudios de renombre como Arthur Mamou-Mani (Reino Unido), Geoffrey Eberle / Entropic (España), Mjölk architekti (República Checa) y Hello Wood (Hungría) para diseñar y construir cabañas e instalaciones temporales. Tres propuestas ganadoras de una convocatoria internacional abierta para instalaciones también se materializaron en el lugar.

Cómo llegó Hello Wood a Česká Kamenice

La llegada de Hello Wood a Česká Kamenice comenzó en Csóromfölde, un paraje rural casi abandonado en Hungría. Antaño propiedad de una finca señorial, el pueblo quedó despoblado durante la Segunda Guerra Mundial y abandonado a su suerte. A través de su programa trienal «Proyecto Aldea», Hello Wood reunió a estudiantes, profesores y estudios de arquitectura de todo el mundo para explorar cómo el diseño y la construcción podían revitalizar zonas rurales despobladas.

Tras programas internacionales similares en Argentina y San Francisco, el estudio buscaba una nueva ubicación europea donde su modelo pudiera seguir evolucionando: un espacio capaz de albergar no solo estructuras físicas, sino también conversaciones sobre el papel más profundo de la arquitectura en la sociedad. Esta visión encontró un aliado natural en VELUX, cuya filosofía arquitectónica se centra en la interacción del espacio, la luz y la experiencia vivida, y en la arquitectura como una práctica socialmente comprometida.

A través de una red de arquitectos checos que habían participado en Project Village, en particular Mjölk architekti, quienes desempeñaron un papel clave en el establecimiento de vínculos locales, Hello Wood conoció Česká Kamenice. La rica historia de la ciudad, su belleza natural y la ambición local de revitalización la convirtieron en el escenario ideal para esta misión compartida.

Una convocatoria abierta para arquitectos atrajo a nuevos colaboradores, unidos por una visión común: un programa trienal en el que Hello Wood regresa cada verano con un equipo internacional de estudiantes y profesionales para cocrear no solo edificios, sino relaciones duraderas entre la arquitectura, las personas y el medio ambiente.

Esto no es solo un festival o un taller; es un ecosistema en constante evolución, basado en la cooperación, el aprendizaje y la convicción de que la arquitectura puede ser un poderoso acto social.

CABAÑAS

Eclosión

Eclosión te invita a conectar con espacios interiores y lugares distantes. Como la urdimbre y la trama de un tejido, este proyecto rememora las complejas historias del lugar y las entrelaza en un pabellón donde se encuentran las personas y el lugar. La instalación se inspira en diversas capas de la historia del sitio, la artesanía textil, la fabricación aeroespacial y el capullo de la araña Meta menardi. Capas entrelazadas de historia natural y humana en un mismo espacio. Al visitar este sitio, te sumerges constantemente en el tejido del espacio y el tiempo: te conviertes en parte del tejido siempre cambiante del lugar, emergiendo transformado: una eclosión de nuevas perspectivas y recuerdos compartidos.

Diseñadores: Dorottya Kiss (HU), Matthew McArthur (CA)

Directores del taller: Dorottya Kiss (HU), Matthew McArthur (CA)

Constructores: Balázs Csépi (RO), Caroline Mann (AT), Dániel Attila Bedrossian (HU), Ella Kullered (SE), Eszter Bärnkopf (HU), Marta Bautista Useros (ES), Steeven Isaac Pilla Barroso (EC)

La Gallina

Esta estructura, lúdica y funcional a la vez, reinventa una de las aves más conocidas del mundo como refugio y mirador. Diseñada para reflejar la vida de las aves del bosque, invita a los visitantes a recostarse en su interior, con forma de cuello de gallina, y a observar cómodamente la copa de los árboles y los nidos gracias a un espejo interno. El exterior cubierto de musgo sirve de hábitat para insectos y aves, fusionando arquitectura y naturaleza. Su forma caprichosa es un recordatorio de que el diseño no se trata solo de líneas rectas: también puede brindar alegría, curiosidad y una conexión más profunda con el mundo que nos rodea.

Diseñadores: Mjölk architekti (CZ)

Responsables del taller: Jan Mach – Mjölk architekti (CZ), Igor Nesterov – Mjölk architekti (CZ)

Constructores: Ábel Fenyvesi (HU), Adam Schwarz (CZ), Anna Maršálková (CZ), Daniela Ondřejová (CZ), David Haňkovský (CZ), Ester Moretto (IT), Filip Cerha (CZ), Filip Thuma (CZ), Jolana Dubová (CZ), Marieke Béroff (FR), Marina Pyzhianova (CZ), Martina Thýnová (CZ), Nikola Žuchová (CZ), Tereza Podzimek (CZ), Tobiáš Hrabec (CZ), Veronika Richterová (CZ), Vilmos Hermann (HU)

La Astilla

Como un trozo de madera desprendido del bosque, esta esbelta cabaña vertical destaca entre las copas de los árboles. Desde el exterior, muestra un carácter audaz y puntiagudo, único e impactante en el entorno natural. Pero al entrar, se descubre un espacio cálido y acogedor, diseñado para reunir a las personas, donde los materiales naturales y un diseño confortable crean el ambiente perfecto para disfrutar de momentos especiales. Este refugio, tanto en tierra firme como en las alturas, ofrece un equilibrio entre soledad y conexión, agreste y confortable, brindando un lugar para relajarse, compartir historias y conectar verdaderamente con la naturaleza y con los demás.

Diseñadores: Entropic (ES)

Directores del taller: Geoffrey Ebere – Entropic (GB), Magdalena Mróz – Entropic (PL), Jan Dobeš (CZ)

Constructores: Boglárka Fábián (HU), Dylan Joel Jacome Castillo (EC), Evangelia Kalevea (GR), Fernando José Valle Proaño (EC), Idil Kocak (TR), Jan Ptáček (CZ), Martin Zima (CZ), Merlin Summers (GB), Omarian Millings (GB), Petr Jahelka (CZ), Petr Zeronik (CZ), Sara Vasilj (HR), Sebastian Salijević (CZ)

Živa

Como una semilla que se agita bajo el suelo del bosque, Živa despierta como una cápsula viviente donde la naturaleza y el aprendizaje se encuentran. Su intrincada forma geométrica refleja el equilibrio y la armonía presentes en la naturaleza salvaje, mientras que su entorno musgoso invita a la reflexión tranquila. Adéntrate y el espacio se transforma en un aula entre los árboles: un cálido refugio colaborativo donde las ideas germinan. Živa es más que un refugio; es un acto compartido de creación, un símbolo de crecimiento y un lugar donde las personas, la artesanía y la naturaleza florecen juntas.

Diseñador: Arthur Mamou-Mani (GB)

Directores del taller: Giovanni Panico – Arthur Mamou-Mani x Fab.Pub (UK), Rae Woods (GB)

Constructores: Eliska Fuentes Pérez (EC), Jose Julian Salas Celleri (EC), Martín Alberto Montero García (EC), Natálie Demuthová (CZ), Natálie Dvořáčková (CZ), Saif Bashir (GB), Santiago Arroyo (EC), Tomáš Kadaňka (CZ), Zoe Mirkovic (CH)

LOOM

LOOM rinde homenaje a la tradición textil del lugar, reinterpretando la mecánica de un telar en forma arquitectónica. Columnas verticales de madera y vigas horizontales evocan la urdimbre y la trama de un tejido, mientras que hilos textiles tensados ​​crean una plataforma elevada para el descanso y la reflexión. Ubicado en los terrenos de una antigua fábrica, LOOM se convierte en refugio y símbolo a la vez: un recordatorio táctil de la artesanía, la memoria y la transformación.

Diseñador: Zak Underwood (GB)

Director del taller: Zak Underwood (GB)

Constructores: Emma Szász (DE), Isabel Monserrath Quisingo Gaibor (EC), Kristýna Matýsková (CZ), Måns Sjöwall (SE), Marcos Israel Fiallos López (EC), Sofía Carolina Chávez Ortega (EC), Sohye Yeom (KR), Vendula Zíková (CZ)

Leé la nota original en inglés > https://arqa.com/en/architecture/cabin-fever-2025.html