Apartamento Fidalga

La pareja, creadora de contenido para un canal culinario de YouTube, buscaba un espacio versátil que pudiera adaptarse tanto al trabajo como a la vida diaria con sus dos hijos pequeños.

A medida que su familia crecía, también crecía la necesidad de un hogar que pudiera acompañar esta nueva etapa. Durante sus paseos por el barrio que ya consideraban su hogar, y con el que comparten una fuerte conexión, especialmente por su vida cultural, gastronómica y artística, descubrieron en el ático dúplex de un edificio de poca altura la oportunidad de echar raíces. La vista despejada, la abundante luz natural y el techo de doble altura en la planta superior, posible gracias a la cubierta a dos aguas, fueron clave en su decisión. La sensación de estar en una casa selló la decisión.

Para dirigir la renovación, se invitó al estudio de arquitectura brasileño Gurgel D’Alfonso Arquitetura, dirigido por los arquitectos Rogério Gurgel y Caio D’Alfonso. El dúo reestructuró por completo la distribución del apartamento, proponiendo nuevas conexiones y soluciones espaciales.

La cocina se convirtió en el núcleo del proyecto. Para facilitar tanto el uso diario como los momentos de recepción y rodaje, el espacio se integró en la zona social mediante la demolición de muros y la creación de un eje continuo compuesto por una encimera, un área de preparación y una mesa de comedor.

El nuevo diseño articula una gama de materiales: acero, piedra y madera. Estas elecciones dialogan sin jerarquía, creando contrastes expresivos pero equilibrados. La selección también satisface un deseo arraigado de los residentes: explorar acabados y texturas no convencionales en un entorno doméstico, introduciendo materiales típicamente asociados con espacios industriales o comerciales, como el acero inoxidable y el latón, en contraste directo con las superficies naturales, sin perder la calidez.

La encimera principal se construyó en acero inoxidable autoportante, compuesta por módulos independientes con diferentes funciones y accesorios, ensamblados como un sistema flexible. Complementando esta estructura, una superficie de cuarcita Vitória Régia proporciona soporte y alberga cajones orientados hacia la zona de trabajo. Una mesa de madera maciza, también utilizada para la preparación de pasta, realza la funcionalidad del conjunto y permite diversos usos.

La combinación de superficies cálidas y frías satisface diferentes exigencias culinarias, inspirándose en la lógica funcional de las cocinas profesionales. De este modo, el proyecto equilibra con la misma precisión los aspectos sensoriales y técnicos.

En la parte trasera, un volumen de armarios a medida, acabado en paneles de latón dorado, alberga electrodomésticos y almacenamiento sutilmente ocultos en el diseño. La superficie reflectante captura y distribuye la luz por todo el espacio.

Los armarios siguen un diseño minimalista, con tiradores metálicos ranurados y superficies planas que refuerzan la organización visual de la cocina y su continuidad con el salón. También se creó una cocina secundaria, con una encimera adicional de acero inoxidable y una zona de lavado, junto al lavadero.

Para garantizar la cohesión visual entre los diferentes ambientes, así como el equilibrio entre la variedad de materiales, el pavimento de la zona social es de baldosas cerámicas de terracota, cuyo tono aporta calidez y confort táctil al espacio.

El diseño de iluminación emplea focos de techo vistos que resaltan la losa sin necesidad de falsos techos, y lámparas colgantes lineales sobre la encimera. La iluminación artificial, utilizada principalmente por la noche, complementa eficazmente la abundante luz natural que inunda el espacio a través de grandes ventanales y bloques de hormigón, reduciendo significativamente la necesidad de iluminación eléctrica durante el día.

En la sala de estar, una estantería de mampostería a medida con nichos para libros y objetos personales combina una estructura fija con muebles exentos de madera de sucupira en la parte inferior. La forma curva de la estantería sigue el conducto del aire acondicionado, un ejemplo de cómo se integró la infraestructura visible en el diseño. Las ventanas están enmarcadas en la misma especie de madera, con mosquiteras de lamas que filtran sutilmente la luz, creando patrones de sombras que cambian a lo largo del día.

El mobiliario combina reliquias familiares con piezas de diseño exclusivas. La mesa de comedor original de la familia se conservó y ahora se combina con sillas restauradas de Sergio Rodrigues, adquiridas en la Galería Teo. En la sala de estar, el sillón Elle de la diseñadora Luisa Attab y la mesa auxiliar Forma de Maximiliano Crovato, ambas piezas de la galería Designers Group, aportan carácter. En la estantería, la lámpara Maija de la marca española Santa & Cole, suministrada por FAS Iluminação, aporta un toque de luz suave.

La sensación de continuidad se extiende al balcón, donde el mismo material del suelo refuerza la transición fluida entre el interior y el exterior. Un banco de madera recorre el borde de la barandilla y se eleva, mientras que las jardineras aportan vegetación y flexibilidad al espacio.

En la planta superior se encuentran los dormitorios y la oficina, donde el lenguaje arquitectónico se suaviza. La estructura del techo a dos aguas se dejó a la vista, realzando la altura del techo y reforzando la sensación de refugio. La oficina cuenta con un suelo de epoxi azul claro, que evoca directamente el cielo visible a través de las ventanas. Los materiales naturales y las formas sencillas crean una atmósfera tranquila y reconfortante.

En la oficina, se diseñó un escritorio de madera de Sucupira a medida, específicamente para la casa. La distribución incluye la silla “(Sem)Capa” de Wentz Design. Una estación de trabajo complementaria combina materiales contrastantes, combinando carpintería y herrería.

La suite principal se organizó en torno a un volumen central empotrado, hecho de contrachapado de Virolinha, que integra la cama, los cabeceros, el armario, la sala de televisión y los puntos de servicio. Producido en módulos e instalado antes de la finalización de la obra civil, este elemento agilizó tanto los plazos como los acabados, un claro ejemplo de la estrategia de combinar la eficiencia de la construcción con la identidad arquitectónica.

La base del mueble, rebajada y alfombrada en tono neutro, funciona como suelo técnico y como paso entre espacios, mientras que discretos nichos ocultan los sistemas eléctricos y electrodomésticos. Los módulos de fórmica con acabado en acero inoxidable sirven como mesitas de noche y soporte para objetos personales, manteniendo la continuidad estética con la planta baja.

En el baño de la suite, azulejos de cerámica en tonos terracota envuelven la encimera de ónix naranja, mientras que un suelo monolítico del mismo tono cubre incluso la bañera empotrada de hormigón, con bordes suaves y curvos. El techo conserva la inclinación original, realzada por la luz natural. El espacio está concebido como un refugio sensorial, donde las texturas y las superficies alineadas con precisión crean una experiencia tranquila, inmersiva y contemplativa.

Esta vivienda representa una intervención arraigada en la vida cotidiana, atenta a las rutinas familiares, los vínculos emocionales y las exigencias técnicas, pero abierta a la experimentación y la investigación con materiales. Las elecciones reflejan una búsqueda de texturas, acabados y composiciones que transmitan sensaciones distintivas y eleven la experiencia de vivir. Un hogar donde vivir es un acto íntimo y colectivo a la vez: entre cocinar, conectar y compartir recuerdos que toman forma en el espacio.

Leé la nota original en inglés > https://arqa.com/en/architecture/fidalga-apartment.html