La Padrina and the belongings of domesticity

La Fundació Mies van der Rohe presenta La Padrina y las pertenencias de la domesticidad, una intervención artística en el Pabellón Mies van der Rohe a cargo del arquitecto y artista Xevi Bayona, de Bayona Studio.

La intervención toma el nombre de La padrina en referencia a la persona a quien pertenecieron todos los objetos que ahora amueblan el techo del Pabellón. Josefina Camó Valls, la Pepi, era tía y madrina de Xevi Bayona y vivió desde pequeña en Olot, cuando su padre se trasladó allí para pintar santos. Fue bordadora de profesión y soltera toda su vida. Nació en el año 1927, aproximadamente cuando se estaba proyectando el Pabellón y, 96 años más tarde, dejó el recuerdo de su vida y el testimonio de su domesticidad en cada una de sus pertenencias.

Ahora, estos objetos —más de 20 piezas— como una cama, una lámpara, un perchero o un conjunto de mesa y sillas, se instalarán en el techo del Pabellón como si se tratara de una ciudad invisible de Italo Calvino. El gesto del artista de trasladar los objetos que amueblan una casa convencional de Olot al interior del Pabellón es un acto poético y provocador que invita a reflexionar sobre la domesticidad, el espacio y la memoria. Ante este cambio de contexto tan radical, surge una pregunta inevitable: ¿qué tipo de domesticidad puede tener el Pabellón?

“La arquitectura puede hacer que el espacio se vuelva doméstico para ser habitado. Es precisamente el propio habitante quien, para hacerlo doméstico, se vale de sus pertenencias; propiedades personales en forma de muebles y objetos en los que deposita el alma para guardar un pedazo de su mundo”, explica Xevi Bayona.

A través de la contraposición de los objetos cotidianos en el espacio vacío y desnudo, se construye una composición que guía la mirada a lo largo de una línea horizontal que divide simbólicamente el mundo de arriba y el de abajo, el cielo y la tierra, el suelo blanco y el techo de travertino, el agua como porche y las nubes como alfombra, el lleno y el vacío. En definitiva, una mudanza temporal para habitar el Pabellón de forma simétrica.
La propuesta se presenta como un ejercicio de comparación y contraste, que recurre al lenguaje de la metáfora para abordar temas universales como la vida, la muerte, la memoria y la identidad. Un compendio construido a partir de la figura de la Padrina y de las pertenencias que conformaban su domesticidad.

La intervención se puede visitar hasta el 17 de agosto de 2025.

Sobre la Fundació Mies van der Rohe
La Fundació Mies van der Rohe se creó en 1983 con el objetivo de reconstruir el Pabellón Alemán que Ludwig Mies van der Rohe y Lilly Reich construyeron para la Exposición Internacional de Barcelona de 1929. La Fundación fomenta el debate y la sensibilización sobre temas relacionados con la arquitectura y el urbanismo contemporáneos, así como fomenta los estudios sobre la obra de Ludwig Mies van der Rohe, Lilly Reich y sobre el Movimiento Moderno. Sobre el programa de intervenciones artísticas en el Pabello Mies van der Rohe.

Las intervenciones que tienen lugar en el Pabellón Mies van der Rohe son una actividad única en la ciudad basada en los espacios excepcionales de éste. Mantienen interpretaciones activas y dan sentido a la actualidad del propio Pabellón a partir de propuestas de expertos de distintos campos culturales.

Sobre el Pabellón Mies van der Rohe
El Pabellón Alemán de Barcelona fue diseñado por Ludwig Mies van der Rohe y Lilly Reich como pabellón de Alemania para la Exposición Internacional de Barcelona de 1929 celebrada en Montjuïc. Esta obra simbólica del Movimiento Moderno ha sido estudiada e interpretada exhaustivamente al tiempo que ha inspirado el trabajo de varias generaciones de arquitectos.

Construido con vidrio, acero y diferentes tipos de mármol, el Pabellón se concibió para alojar la recepción oficial presidida por el rey Alfonso XIII junto a las autoridades alemanas. Tras la clausura de la Exposición, el Pabellón fue desmontado en 1930. Con el tiempo, se convirtió en un referente clave tanto en la trayectoria de Mies van der Rohe como para la arquitectura del siglo XX. La significación y reconocimiento del Pabellón llevaron a pensar en su posible reconstrucción. En 1980, Oriol Bohigas impulsó esta iniciativa desde la Delegación de Urbanismo del Ayuntamiento de Barcelona, e Ignacio de Solà-Morales, Cristian Cirici y Fernando Ramos fueron los arquitectos designados para la investigación, diseño y dirección de la reconstrucción del Pabellón. Las obras se iniciaron en 1983 y el nuevo edificio se inauguró el 2 de junio de 1986 en su emplazamiento original. La Fundación Mies van der Rohe fue creada en 1983 por el Ayuntamiento de Barcelona, con el objetivo inicial de llevar a cabo la reconstrucción del Pabellón Alemán. Además de conservar y difundir el conocimiento del Pabellón Mies van der Rohe, la Fundación impulsa el debate y la sensibilización sobre temas de arquitectura y urbanismo contemporáneos.

Sobre Xevi Bayona
Olot, 1982
Fundador de Bayona Studio, es un arquitecto y artista de Olot. Cursó estudios de Bellas Artes en Olot y se formó como arquitecto en la ETSAB (Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona), donde desarrolló su Proyecto Final de Carrera con la Biblioteca-Ludoteca de Espinho, Portugal, además de realizar estudios en la FAUP (Facultad de Arquitectura de la Universidad de Oporto). Ha cursado un Posgrado en Paisajismo en la ETSAB y un Máster en Teoría y Práctica del Proyecto Arquitectónico también en la ETSAB, con la tesina titulada “La Girona dels Carrers-Escala”.
Desde sus inicios, es Director Artístico del Festival del Fuego y la Luz, Lluèrnia de Olot. Desde 2008 es profesor en la Facultad de Arquitectura de la Universidad de Girona y desde 2018, profesor en el máster internacional de arquitectura efímera de Elisava. Ha impartido conferencias, dirigido workshops y realizado intervenciones efímeras en varias ciudades europeas. Ha sido galardonado con diversos premios, entre ellos tres premios FAD, varios proyectos finalistas y seleccionados, además de premios y menciones de los Premios de Arquitectura de las Comarcas de Girona. Ha recibido el Premio Europeo AHI 2025 de Intervención en el Patrimonio Arquitectónico y el premio internacional City Scape Award 2024 por la renovación del Firal de Olot, un proyecto realizado junto a Jaume Bach, Anna Bach, Eugeni Bach, Alba Colomer y Lluís Pauné.

Ganó el concurso Changing Tracks, un proyecto europeo para realizar tres instalaciones en Cataluña, Inglaterra e Irlanda. Desde 2017 colabora y desarrolla proyectos conjuntamente con Àlex Posada, de MID Studio.

Ha realizado obras civiles como la rehabilitación del puente del Estado de Tortosa sobre el río Ebro, la rehabilitación de la zona deportiva de Sant Jaume de Llierca o el Firal de Olot. En arquitectura, ha llevado a cabo proyectos como la Casa de los tres muros, la casa Montsacopa o el restaurante Equilibri. Entre sus intervenciones efímeras destacan El almacén de los Reyes Magos en Fabra i Coats, Farbalà en el Caixaforum de Barcelona, Habitare o hogar sin casa, Vermell en Suecia o Niu de foc en Lluèrnia.

Es comisario de la exposición “De Puertas a Fuera” en la Casa de la Arquitectura, junto con Ana Amado y Jaume Prat. También realizó la instalación navideña de la plaza de Sant Jaume de Barcelona en 2024.